«Escena» es una serie documental de la mano de Amazon Music que busca mostrar al público algunas de las tendencias musicales que han surgido en los últimos años y que están en boga, sobretodo entre las nuevas generaciones. Además, se habla sobre los cambios que se han producido tanto en la forma de trabajar y crear la música como en la forma de hacerla llegar al público. Todo es mucho más acelerado, rápido e inmediato como evolución natural frente a la forma de consumir de las nuevas generaciones. Lamentablemente, una tendencia que también afecta a otros medios de entretenimiento como el cine. Véase las miniseries de Netflix, que son películas divididas en episodios de 20 minutos para que el espectador actual no se aburra ni pierda la atención y pueda dejarlo cuando quiera.
He leído que también está detrás la productora «White Horse«, creadora hace ya casi tres años del proyecto «Gallery Sessions» donde han pasado números artistas dentro de estas nuevas tendencias. Para quien no lo conozca, consiste en una cámara fija grabando la actuación de un/a artista en un escaparate. Carta de presentación para darse a conocer o ganar visibilidad, mostrando su performance, estética y estilo propio, aspecto cada vez también más importante en la industria musical.
Episodio 1: «Hyper»
El primer episodio trata sobre el Hyperpop, del que la verdad he escuchado poco y no tenía ni idea de que existía una denominación como género o corriente (y todas las que habrá). En el capítulo aparecen: Orslok, Rakky Ripper, MDA, LVL1 y los colectivos Holics y Monsterz (con Fran Loaren, María Escarmiento y BLNCO como cabezas reconocibles). Como dice la propia descripción del vídeo la corrientes Hyperpop son «artistas que hacen música hiper-digital, cargada de dosis de euforia, energía y melodías hiper-procesadas». Aunque he escuchado cosas que me han molado, no he terminado de conectar muy bien con esta música y suele saturarme y cansarme bastante pronto. Una corriente que me queda entera por descubrir.
Episodio 2 – «Prod By»
Se analiza como el papel de el/la productor/a músical ha ido ganando protagonismo, importancia y visibilidad. Como han pasado de simplemente vender producir y vender los temas, a tener una identidad propia haciendo discos enteros mano a mano con artistas y siendo en muchas ocasiones la mitad del proyecto (ya sea disco o canción) . En este capitulo me he sentido como en casa ya que aparecen productores de artistas que consumo diariamente: Kawasaki, Rizha, Kiddo Manteca y $kyhook. Productores que han trabajado con gente como Pedro LaDroga, Recycled J, Delaossa o la gente del 922/928 como Cruz Cafuné o Abhir Hathi. Iré recomendado discos de toda esta gente en la web poco a poco.
Ampliaré la entrada conforme vayan saliendo mas episodios. Saludos.
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